Most, hogy a második részre várunk (melyet már pénteken láthatunk is a legnagyobb streaming szolgáltatónál), érdemes foglalkozni kicsit az eredeti fejezettel is. A platform egy 2019-es spanyol horror, mely nem elsősorban látványvilága, hanem témája miatt érdemli ki a horror besorolást. Annak idején, amikor megjelent, nagy port kavart a sztori és Galder Gaztelu-Urrutia rendezése.

A kép forrása: IMDb.com

Mi is a sztori? Adott egy 200 emeletnél is mélyebb, föld alá ereszkedő épület, mely egymás alatti szobákból áll. A helységek között egy központi akna csupán az összeköttetés, melyben egy platform mozog le és fel, mindig ételt szállítva. Csakhogy a legfelső szinten élők többnyire mindent megesznek róla, így minél lejjebb kerül valaki, annál kevesebb élelemhez juthat a platformról. A legalsó szinteken már mindenki éhezik és vagy öngyilkosságba menekülve leveti magát a végtelennek tűnő akna legaljára vagy őrületes szenvedéseket megélve vegetál vagy olyasmire vetemedik, amit emberi lény ritkán: megöli és megeszi társát. Mert hogy minden szinten két ember kerül elhelyezésre, két ággyal. 

A lakók önszántukból kerülnek az épület valamelyik szintjére, pénzért vagy egyéb előnyökért vállalva a megpróbáltatásokat. Így tesz Goreng is (Ivan Massagué), a film főszereplője. A szabályok között van két fontos kiegészítés is: mindenki hozhat magával egy tárgyat, és el kell fogadnia, bizonyos időközönként egy másik szintre kerülhet (akár legalulra is, ahol nagyon nehezen élhető túl már pár nap is a már elmondottak miatt). A társa a 78 éves, de szívós és kegyetlen Trimagasi (Zorion Eguileor) eleinte segíti Gorenget ám később szembefordul vele, táplálékok látva cellatársában. Az ő behozott tárgya egy hatalmas kés, melynek éle szinte soha nem kopik el és amellyel komoly fenyegetést jelent Gorengre. 

A kép forrása: nowtoronto.com

Kimondottan sok a filmben a gusztustalanság, és sajnos akadnak logikai bukfencek is, néhány nehezen hihető dologgal együtt. Ugyanakkor nem lehet nem észrevenni, hogy a Platform valójában egy társadalomkiritika is, melyben az akna az egymás alatt elhelyezett emberekkel a modern országok társadalmát jelképezi. A legfelül lévők mindent megkapnak és önzésükkel az alattuk lévő nyomorát használják ki. 

A Platformot csak erős idegzetűeknek (és erős gyomrúaknak) ajánljuk, akik úgy ülnek le elé, hogy felkészülnek az erős hatásokra és időnként sokkoló jelenetekre. Mégis az alapötlet miatt 4 csillagot adunk rá, és nagyon várjuk a pénteken megjelenő második részt is, melyről szintén írni tervezünk majd.

Az indiai származású, de Londonban született és Angliában élő Dev Patel a főszereplője és rendezője is a 2024-es Monkey Man című akció-thrillernek, mely nagy port kavarva lett megosztó filmsiker szerte a világban. A legtöbb helyen mint az indiai John Wick került az újságok filmrovatába, noha alapjaiban másról szól a film. A készítő az a Dev Patel, aki a Gettómilliomossal robbant be a filmvilágba 2008-ban, óriási sikert aratva. A Majomemberben egy hétköznapinak tűnő fickót alakít, ő a Kid, aki egy indiai nagyvárosban tengődik, egyszerre több helyen dolgozva és munkái mellett szabad-öklű bunyókat vállalva. A 188 centis, szikár, hórihorgas férfi majom maszkban küzdve próbál némi mellékeshez jutni, ám valójában afféle élő bokszzsáknak használják a mérkőzéseken, hogy vereségeivel naggyá tegye az éppen aktuális bajnokot.

A kép forrása: scotsman.com

Miközben látjuk a 30-as éveiben járó Kid mindennapjait, nyomorgását és agyonhajszolt életmódját az is körvonalazódik előttünk, hogy készül valamire, mégpedig valami nagy dobásra, néhány befolyásos és nagyhatalmú személy megölésére. Egyikük egy közismert politikus, másikuk pedig rendőr (mi több rendőrparancsnok). A két embert Kid egy régi esetért okolja, ami édesanyja halálát okozta, így eldönti mindenáron való megölésüket. Nincs azonban könnyű dolga, hiszen sokan őrzik mindkettőjüket és először rá is farag elsietett akciójára. A rendőrparancsnok Rana (Sikandar Kher) közelébe férkőzik ugyan és meg is támadja a WC-ben ám hezitál mielőtt lelőné, így véres verekedéssé majd üldözéssé fajul akciója. Rana minden testőre és embere a nyomába ered.

Láthatunk rengeteg bunyót, egyre többet ahogyan előrehalad a cselekmény, mégpedig villámgyors ütésekkel, ázsiai harcművész küzdelmekkel (karate, kung-fu, silat elemekkel). Patel a verekedéseket egyébként Brahim Achabbakhe (Brahim Chab) francia-marokkói fekete-öves aikido és karate mester segítségével gyakorolta be, aki a film harcművész koreográfusa lett. Patel egyébként hazájában az Egyesült Királyságban maga is fekete övet ért el taekwondoo-ban, így "valamicskét" alapból konyított a film előtt is a harcművészetekhez.

A kép forrása: reddit.com

Achabbakhe egyébként nyilatkozott a John Wick - Majomember filmek párhuzamáról is a harcművészeti vonatkozásokat vizsgálva és kiemelte: szerinte kevéssé lehet hasonlóságot vonni, hiszen míg Wick főleg Judo és Jiu-Jitsu fogásokkal harcol, addig a filmbeli Kid (vagyis Patel) karate és kung-fu ütéskombinációkat használ. Visszatérve a film cselekményére:

Bár Kidet szinte félholtra verik sikertelen támadása után, de nem adja fel és egy buddhista közösségnél húzza meg magát, ahol azonnal a segítségére sietnek. Ez a rész a fordulópont a férfi történetében, mert új környezetében megerősödik, edzésbe kezd és újrakezdi bosszú-hadjáratát. Nagyon tetszett a sztoriban, hogy az egész végtelenül nyers és nem egy amerikanizált superman benne a főhős, hanem egy hibázó, sérülni is képes, esendő figura, akibe hihetetlen küzdőszellem lakozik. A Dev Patel által megformált fickó felkelti a néző érdeklődését, noha nagyon keveset tudunk meg róla. Mégis ösztönösen drukkolunk neki főleg látva hibázásait, és peches malőrjeit. A sok melléfogás mintegy felvezeti Kid buddhista-közösségbeli életszakaszát, ahol megtanulja a türelmet az ottani szent embertől, akit mindenki úgy hív Alpha (Vipin Sharma).

A zárás véres de igazságot hozó, miközben megajándékozza a nézőt azzal a zárógondolattal, hogy a végsőkig elszánt küzdeni akarás mindig meghozza gyümölcsét. Bár néha hosszabb és tekervényesebb úton, mint szeretnénk.

A kép forrása: nbcnews.com

Ami a film stílusát illeti, két jelző juthat eszünkbe: vad és véres. Kapunk ugyanis véres bunyókat - melyek közül a legjobbak nem a ringben láthatóak, hanem Kid bosszúhadjárata során (az utcán, éttermekben és kb mindenhol ahol üldözőbe veszik) - és láthatunk ugyancsak véres lövöldözéses harcokat, pörgős hajszákat. Mindezekhez egy tipikus ázsiai, nyüzsgő kissé lepusztult és koszos indiai környezet társul, ami fokozza a küzdelmek átélhetőségét.

Értékelésem a film különleges atmoszférája és önálló stílusa miatt a Mafab felületén alkalmazott 5 fokozatú értékelés szerint erős 4 csillag sőt 4,5 mert szerintem értékelni kell a kliséktől való eltérést, ha olykor-olykor egy rendező ilyesmivel próbálkozik.

A TOP-10 horror-lista összeállításában többen vettünk részt, mindannyian nagy horror rajongók vagyunk, akik a horror műfajon belül más-más területeket (stílusokat) szeretünk. Egyikünk kifejezetten a szellem-túlvilág-démon téma nagy kedvelője, másikunk a szörnyes feldolgozásokat részesíti előnyben és van zombis illetve trancsírozós horror-fan is a csapatban. Mert a horror-műfaj valóban nagyon szerteágazó világ, számtalan stílussal. A végső listára így többféle típusú film került fel. Ami összeköti a lista minden elemét, az a hamisítatlan horror-hangulat, mely egyszerre kelt rettegést és izgalmat illetve okoz kíváncsiságot és meglepődést (esetleg meghökkenést) a nézőben. Mert ezek az elemek teszik szerintünk érdekessé és minőségivé a jó horrorokat. És most nézzük a listát:

10. Hívatlanok (2008)

A kép forrása: sfilm.hu

Bryan Bertino 2008-as horror-filmje, a The Strangers a "kevesebb több" jegyében készült, mivel inkább nyomasztó és ijesztő légkörével, mintsem véres jeleneteivel okoz álmatlan éjszakákat nekünk.  Az alaptörténet nem túl bonyolult, viszont az idegenek ("hívatlanok") váratlan felbukkanásai, kegyetlenkedései és teljesen érthetetlen gyilkolászás-vágya felpörgetik az egészet. Az elhagyatott nyaralóban átmenetileg megszálló fiatal párra ugyanis hátborzongató idegenek támadnak. A főszereplők Liv Tyler és Scott Speedman hitelesen alakítják az áldozati szerepre szánt fiatalokat. Az utolsó percekig izgulhatunk hőseinkért.

9. A nyolcadik utas a halál (1979) - Alien sorozat

A kép forrása: polygon.com

Nagy klasszikus ez a több, mint 40 éves horror, mely világszerte népszerű franchise elindítója lett annak idején. Az Alien külső kivitelezése zseniális, megérdemelten kapott érte Oscart H.R.Giger. A sikert nem is mutathatná semmi jobban, mint hogy további 7 epizód is világsiker lett a savas vérű, banán-fejű, gyilkos lények történeteiből. Óriásit ment A bolygó neve halál (1986), az Alien 3 (1992), a Feltámad a halál, Alien 4 (1997) és még a versus részek is (Alien vs. Predator 1-2 [2004/2007]). A zseniális rendező, Ridley Scott is kedvet kapott, hogy beszálljon egy kis Alienezésre, így a Prometheust (2012) és a Covenantot (2017), már ő készítette. Ami a részek értékelését illeti, az Arguser blog ezzel a rangsorolással ért egyet.

8. Fűrész filmek (2004 - 2021)

A kép forrása: relyonhorror.com

Ki hitte volna 2004-ben a legelső Fűrész film bemutatója idején, hogy további 9 rész készül majd Jigsaw "csapdáiról" a frászt hozva újabb és újabb generációkra (és hogy 2023-ban a tizedik epizódot várjuk majd). A fűrész franchise kétségtelenül tarol a rajongóknál és senki nem tudja miért ez a nagy népszerűség. Talán a bevezetőben említett "meghökkenés" vágya és a kíváncsiság a trükk, hiszen minden Fűrész epizódban azt nézhetjük végig, hogy John Kramer, Jigsaw (Tobin Bell) milyen elmebeteg csapdákat állít kiszemeltjeinek, melyekből csak önmagukat megölve (vagy legalábbis testüket végzetesen megkínozva) szabadulhatnak.

7. Motel filmek (2005-2011)

A kép forrása: fantasticfacts.net

Sokan a "nagyon beteg" kategóriába sorolják a Motel (Hostel) filmeket, pedig éppen realitásuk miatt olyan ütősek. Mert miért ne lehetne egy korrupt Kelet-európai országban (és itt most kivételesen nem Magyarországra, hanem a kevésbé korrupt Szlovákiára esett a készítők választása) ne működhetne egy különleges szervezet, mely kínzásokra vágyó milliomosoknak nyújt speciális szolgáltatásokat. A perverz gazdagok itt kiélhetik szadista hajlamaikat és büntetlenül kínozhatnak meg elfogott turistákat, akikek nyomtalanul eltüntet a szervezet. Sikerre ítéltetett az ötlet, máig 3 rész is elkészült belőle (2006, 2007, 2011) mind siker lett.

6. 28 héttel később (2007)

A kép forrása: port.hu

A zombis filmek között talán ez az alkotás a leginkább "horror-szerű". Juan Carlos Fresnadillo beelőzve a Kaptár filmeket egy izgulós horrort tett le a rajongók elé 2007-ben. Ezúttal a britek készítettek látványos megoldásokat, angol helyszínekkel (a kiürült Londonban) az amerikai Jeremy Renner bevonásával. Ezúttal a veszettség zombi-vírusa hihetően terjed el a világban és a középpontban álló család kálváriája is reálisnak tűnik. Robert Carlyle kiemelkedőt nyújt apaként, menekülőként, sőt a végén gyilkológépként is. Az egész végig izgalmas és fordulatos. Többször nézős, hátborzongató jelenetekkel teli horror.

5. A texasi láncfűrészes (2003)

A kép forrása: dossierkfilm.be

A trancsírozós horrorok közül a 2003-as Texasi láncfűrészest választottuk a listára, mert beelőzte nálunk a Péntek 13 és Halloween filmeket, melyekkel nekünk a hitelesség-faktor mindig is nagyon nagyon problémás volt. A 2003-as változat (melynek tök ugyanaz a címe, mint a tavalyi verziónak) sokkal jobb, mint a 2022-es új feldolgozás és nem csak a gyönyörű Jessica Biel miatt (aki kétségtelenül üde színfoltja a 2003-as résznek), hanem mert egyszerűen jobb a rendezés és sokkal hihetőbbek a jelenetek is. Dicséret és elismerés Marcus Nispel rendezőnek illetve az egész stábnak (Jessicával együtt).

4. Amikor kialszik a fény (2016)

A kép forrása: consequence.net

Méltatlanul alábecsült horror, pedig valóban hatásos jelenetekkel van tele, melyek garantáltan bennünk maradnak egy ideig. Már a nyitójelenet is kőkemény: adott egy rémisztő nőalak, mely csak félhomályban látszódik és állandóan megjelenik, ha egyszer kipécézett bennünket. Néha, a film második felében azért láthatjuk kicsit pontosabban is és kijelenthetjük: az egyik legjobb sminkmesteri munka a kialakítása. A film egyik főszereplője, a gyönyörű Teresa Palmer, aki ezzel a filmmel egy újabb műfajban mutatja meg tehetségét. Bár a fegyvertelen katonában is elismerésre méltó az alakítása. A Lights Out a leginkább alulértékelt horror szerintünk.

3. A barlang (2005)

A kép forrása: scarystudies.com

A The Descent előbb 2005-ben, majd 2009-ben lepte meg a horror-rajongókat félelmetes és vérengző barlangi szörny-embereivel, akik lecsapnak a barlangi mászásra vállalkozó lány-csapatokra. Azaz a második részben már az őket felkutatni próbálókra is. Az első részt Neil Marshall, a másodikat pedig Jon Harris rendezte. Ha a hihetőséget nézzük, az első a jobb, ha a véresebb és ijesztőbb a részt keressük, akkor a másodikra szavazunk. Nagyon jó a két főszereplő: Scauna Macdonald és Natalie Mendoza. Ennél a filmnél jegyeznénk meg: úgynevezett trogloditák (barlangi emberek) léteztek a történelemben. Hogy kihaltak e? Nos, tartózkodjunk bizonyos barlangok túlzott átkutatásától. :)

2. Démonok között (2013)

A kép forrása: highschool.latimes.com

A The Conjuring azokat is padlóra küldi, akik egyébként nem túl ijedősek és jól bírják a horror jeleneteket (ide soroljuk önmagunkat is). Legalábbis rögtönzött kis közvélemény-kutatásunk ezt mutatta, amikor utána-érdeklődtünk horror-kedvelő internetes közösségünkben, hogy milyen vélemények alakultak ki a Démonok között -ről. Az alapsztori igaz történet (bár ezt nem mindenki hiszi el), mindenesetre James Wan rendezése hátborzongató hangulatot teremt. A nem e-világi lények által kipécézett, Rhode Islandi Perron család szörnyű napok él át, így elhívja a démonűzéssel foglalkozó Warren házaspárt. A küzdelem megindul és izgalmakat, illetve borzongást hoz mindenki számára.

1. Sinister (2012)

A kép forrása: LINK

Listán első helyezettje a Sinister, Scott Derrickson rendező és Ethan Hawke főszereplő közös produkciója, 2012-ből. Sokrétű a történet is, ám ami igazán érdekessé teszi a végeredményt az a rendezés. Fokról fokra emelkedik ugyanis a feszültség, az egyre meghökkentőbb fordulatoktól. Ellison (Ethan Hawke) ugyan írni szeretne a hatalmas elhagyatott házban (ahová családjával érkezik), ám végül a ház borzalmas titkaival kezd el foglalkozni, míg egyszer csak rájön arra, hogy a ház történetének foglya lett. És még valami másnak is: egy megfoghatatlan entitásnak, mely az életére tör. Kapunk rejtélyeket, izgalmat, meghökkenést és egy olyan nyomasztó atmoszférát, melyet alig tud legyőzni kíváncsiságunk arra vonatkozóan, hogy végre megtudjuk: mi ez az egész.

Nemrégiben egy filmes összejövetelen nagyon sokat gondolkodtam az ott feltett kérdésen - miszerint melyik a 10 kedvenc filmem és melyik vezeti nálam a listát - arra jutottam, hogy a gyermekkorom óta vagy százszor látott, 1970-es, Kelly hősei az abszolut aranyérmes. Induló blogom legelső bejegyzéséhez mi is lehetne jobb téma ennél a filmnél. Akik már látták a Kelly hőseit, azok felidézhetik a cselekményt és a poénokat a posztom alapján (esetleg kedvet kapva az újbóli megnézésére is) akik meg nem ismerik és a fiatalabb generációkhoz tartoznak, talán felfigyelnek rá és kíváncsiak lesznek arra, hogy miért is olyan nagy kedvence sok generációnak.

A kép forrása: LINK

Arra a kérdésre, hogy ÉN miért szeretem annyira valószínűleg az a legjobb válasz, hogy ez a film egyedi, különleges és szórakoztató is, miközben még tanulságokat is tud felmutatni. Hogy mi a legjobb benne? Alighanem a karakterisztika. Olyan egyedi karaktereket láthatunk ugyanis a filmben, melyek önmagukban is élvezetesek, színesek és változatosak, nem beszélve a kacagtató párbeszédekről. 

Az alaptörténet szerint egy szakasznyi ember áll a sztori középpontjában, akik a második világháborús Franciaországban a nyugati fronton harcolnak a németekkel. Éppen 1944-et írunk, amikor a háborúból még sajnos nagyon sok van hátra. Bazi Joe (Telly Savalas) őrmester szakasza a partraszállás óta küzd a frontvonalban és már nagyon elege van a harcokból (meg a németekből, meg a zárótűzből meg az esőből). Mivel a szakasz valódi parancsnoka Maitland kapitány (Hal Buckley) nem igazán törődik az egységgel, Bazi Joet tekintik apjuk helyett apjuknak. Csakhogy egy nap a tisztből közlegénnyé lefokozott Kelly (Clint Eastwood) furcsa dologra beszéli rá őket, ami nincs éppen Bazi Joe ínyére. Kelly azt kéri: törjenek át a frontvonalon (eltűnve parancsnokaik elől és kihasználva, hogy pár napra pihenésre vonják őket vissza) és a német területeken foglaljanak el egy bankot, majd lopják el annak aranykészletét. A hajmeresztő terv mögött egy Kelly által kihallgatott német tiszt vallomása áll, aki halála előtt elfecsegte, hogy sok ezer aranyrudat rejtettek el a francia bankban a nácik. A tervezett akció a "tökéletes bűntény" lehet hiszen a háborús felfordulásban eljuthatnak a bank épületéig és mivel a németektől fognak lopni, még keresni sem fogják őket az angol-amerikai hatóságok. (Legalábbis ezt remélik.)

A kép forrása: LINK

A csapat elfogadja Kelly tervét és nagy nehezen még Bazi Joe is rábólint. A kitűzött napon egy nagyon vegyes, mondhatni "szedett-vetett" kis csapat indul meg a kalandos küldetésre. Ott van például Csodabogár (Donald Sutherland) az elvarázsolt harckocsizó-őrmester, aki bár egyáltalán nem ért a tankok működéséhez, mégis hatékony az átalakított gépezeteivel és sajátos parancsnoki stílusával együtt. Persze nem boldogulna helyettese a szerelő-zseni Moriarty nélkül (Gavin MacLeod) akivel olyan párbeszédeket folytat, hogy könnyesre röhögjük nevetjük magunkat. Aztán ott van Vaskalap (Don Rickles), aki bár a legkevésbé sem tűnik valódi katonának, mégis nagyon hasznos, mert szinte bármit képes beszerezni az akcióhoz. Bazi Joe jobb keze a Tizedes (Tom Troupe), bal keze pedig Pici Joe (Stuart Margolin) akik nélkül az őrmester kétségtelenül nem tudná ütőképesen vezetni a csapatot. Fontos még a két apró termetű közlegény: Fisher (Dick Balduzzi) és Babra (Gene Collins) mint a tréfák célpontjai, utóbbi főleg azért, mert Bazi Joe következetesen Barbarának szólítja.

A többiek között találunk aztán szinte minden nemzetből származót: ott van például a lengyel származású lövész Gutowski (Richard Davalos), az oszmán felmenőkkel bíró Török (Shepherd Sanders), a mexikói Petuko (Perry Lopez) és a texasi Cowboy (Jeff Morris), aki mellől elmaradhatatlan a szájharmonikás és hajcsavarókkal harcoló Willard (Dean Stanton). De megbecsült tagja a szakasznak Mitchell (Fred Pearlman), Grace (Michael Clark) és Jonesey is (Dee Pollock). Összesen alig 15-20 szövetséges katona, akik éppen azért sikeresek amiért a németek lenézik őket: sokfélék, tucatnyi nép szülöttei, külön egyéniségek és mindannyian jók valamiben. Amellett összetartóak és megbecsülik egymást (olyan régóta harcolnak már együtt). Ez a vegyes csapat győzi le az árja németeket, akik felsőbbrendűnek tartott származásuk dacára is oltári nagy zakót kapnak ettől a lengyel-török-mexikói-zsidó csapattól. (Pici Joe bizony zsidó, ahogyan ez a film elején el is hangzik. Bazi Joe megformálója, Telly Savalas meg amúgy eredetileg görög.)

A fronton való áttöréshez persze kell a tüzértiszt Mulligan is (George Savalas) aki az első aranyrúdért átsegíti őket ágyúival a német arcvonalon illetve Bellamy őrmester (Len Lesser), aki egy komplett utász-egységet (hídépítő brigádot) rittyent az akcióhoz.

A kép forrása: LINK

A film második felében kapunk akciókat, harcot, front-jeleneteket, aknamezőn való átkelést és végül egy bank-otromot is, melyet egy isztriai horvát városkában forgattak, neve: Vizinada. A legvégső sikerhez ugyan meg kell kenniük az utolsó német Tigris harckocsi SS parancsnokát (Karl Otto Aberty), de ez nem von le semmit hőseink dicsőségéből. Apropó hősök. A film és annak címe szarkasztikus értelmezést kap, ha belegondolunk abba, hogy valójában antihősöket látunk. Vagányak, stílusosak, szerethetőek, de mégis csak antihősök, akik nem a hazáért vagy az emberiségért (vagy egyéb magasztos célokért) küzdenek, hanem a nagy haszon reményében viszik vásárra bőrüket. Persze nem tudja mindezt róluk a front-parancsnok Colt tábornok (Carroll O'Connor), aki elszántságukról és fronton való áttörésükről értesülve, elszánt hősöknek és példamutató katonáknak véli őket. A kis csapat sikeres előretörése meghozza a tábornok harci kedvét és általános támadásra ad parancsot.

A Kelly hősei szerintem az egyik legjobb valaha készített háborús film, melyet százszor is meg lehet nézni és amelyet a fiatalabb generációknak is meg kell ismernie. Értékelés: 99%

Kedvenc szövegeim a filmben []:

• Csodabogár: Egy new york-i mint te, azt hiszi, hogy a hős nem egyéb, mint egy extra szendvics: egy Sherman két Tigris között!
• Tigrisek? Tudjátok milyen egy Tigris? Egyszer valahol megtámadott egy tigris, tudjátok milyen az? Úgy megvoltunk támadva hogy még .....
• Óh, jajj. Ne bombázz negatív hullámokkal már kora reggel. Gondold erősen, hogy ott lesz a híd, és akkor biztosan ott lesz. Ez egy álomszép vasúti híd, ami biztosan ott lesz

Miért épp Argus?

Nos, a válasz kettős. Az egyik magyarázat történelmi. A görög mitológiában ugyanis szerepel egy bizonyos Ákádiai pásztor, akit Argosznak (latinul Argus -nak) hívtak. Különleges volt óriási termete és 100 szeme miatt, így ő oltalmazta Árkádiát (többször is megmentve a pusztulástól). Bár végül Zeusz, a legfőbb isten megölette, Argus igazi hős volt a mitológiában. Tőle származik az "árgus szemekkel figyel" szólásunk. És hogy jön ez egy bloghoz? Az Argus blog is rajta tartja szemeit a filmvilágon, elemzéseket írva az újdonságokról. (Mellesleg a történelemben van még egy Argus: egy másik görög hős Argus király, aki országát védelmezte hősiesen.) A másik magyarázat a blog-név választásunkra sokkal prózaibb és némileg profán is, mert az Argus Strong sör kedvelésével áll összefüggésben. :) Bitang jó sör, film nézéshez is.

Reméljük visszatérsz időnként hozzánk, ahol egy film-kedvelő bölcsész elemzéseit olvashatod, régi és új filmes alkotásokról. Társoldalunk: arguser.blogspot.com. Ha írnál, címünk: argus183@gmail.com.